viernes, 1 de julio de 2011

Datos Curiosos de la Danza.

El portal español de la revista Muy Interesante comenta 7 aspectos relacionados con esta antigua costumbre este 29 de abril, Día Mundial de la Danza.

Los bailarines también entrenan mentalmente


Hace unos años, un equipo de investigadores de la University College London (UCL), en Reino Unido, descubrió que en nuestro cerebro existe un “sistema espejo” que responde de forma diferente cuando vemos a un bailarín hacer una pirueta según estemos entrenados o no para ejecutar ese movimiento. Las neuronas que lo forman están “afinadas” para el repertorio de movimientos propio de cada individuo. Una de las principales conclusiones del hallazgo, según sus autores, es que atletas y bailarines podrían continuar entrenando mentalmente cuando sufren una lesión física.

Los genes de la danza
Tras analizar el código genético de distintos profesionales de la danza, en la Universidad Hebrea de Jerusalén han encontrado diferencias importantes en dos genes: el gen encargado de codificar el transportador de la serotonina, un neurotransmisor que entre otras cosas contribuye a la experiencia espiritual, y un receptor de la hormona arginina-vasopresina, que según estudios recientes modula nuestra capacidad de comunicación social. “Ambos son genes vinculados al aspecto emocional del baile” puntualiza Richard Ebstein, coautor del estudio.

Inteligencia relacionada con el movimiento corporal

Junto a la inteligencia lingüística, la musical, la lógica/matemática, la espacial, la intrapersonal, la interpersonal o la espiritual existe una inteligencia corporal o cinestésica, que puede definirse como la habilidad para controlar los propios movimientos corporales y manipular objetos con cierta maña. Este tipo de inteligencia, según Howard Gardner, es la que está detrás de la capacidad del bailarín para “ver-y-hacer”, transformando una imagen visual dinámica o ciertas órdenes sonoras en una acción física. 



Para mas datos curiosos acerca de la danza sigue el siguiente enlace:


http://www.urgente24.com/noticias/val/7706-169/7-datos-curiosos-sobre-la-danza.html

sábado, 25 de junio de 2011

Danza y Salud

Practicar cualquier actividad física trae distintos beneficios tanto físicos como psicológicos. La practica del baile o danza nos ayuda a ejercitar nuestro cuerpo y mente, nos ayuda a desarrollar habilidades de coordinación, memorización, equilibrio, entre otras. 

Cuando comenzamos a tratar de seguir una rutina de ejercicios y nuestro cuerpo no esta acostumbrado a estar activo puede ser muy difícil, y si eres de las personas que no les agrada ir a un gimnasio y realizar ejercicios 2 o 3 hrs, la danza es una buena opción ya que al realizar ejercicios con música de tu agrado puedes tener mayor resistencia al cansancio, ya que disfrutas lo que haces. En los niños genera habilidad de retención, disciplina, coordinación, entre otros. La danza tiene muchos más beneficios para la salud, aquí les dejo algunas notas que pueden consultar. 



jueves, 23 de junio de 2011

¿Por que danzar?

Antes de continuar conociendo a grandes rasgos algunos tipos de danza encontré este tema que me pareció interesante acerca de los objetivos, enfoques o motivos por los que alguien practica danza de cualquier tipo. Espero que les guste.
  • Ritmo: Es el orden del movimiento.
  • Danza: Expresión por medio del movimiento de una necesidad interior que se ordena progresivamente en el tiempo y en le espacio cuyo resultado transciende el nivel físico.



  • En todo existe un orden, pero la diferencia es si lo podemos percibir o no.





    • Danza: humana, universal, motora, polimórfica, polivalente, compleja e integradora.
      • Universal: Se contempla ambos sexos, todas las edades, en todos los tiempos.
      • Motora: Usa el cuerpo a través de técnicas específicas para expresar ideas, emociones, sentimientos, siendo condicionada por estructuras rítmicas.
      • Polimórfica: Se presenta en múltiples maneras, pudiendo ser clasificadas en:
        • Arcaicas
        • Clásicas
        • Modernas
        • Populares
        • Popularizadas
      • Polivalente: Tiene distintas dimensiones:
        • Arte
        • Educación
        • Ocio
        • Terapia
      • Compleja: Conjuga e interrelaciona factores biológicos, psicológicos, sociológicos, históricos, estéticos, morales, políticos, geográficos.
      • Integradora: Conjuga la expresión y la técnica y es a la vez una actividad individual y colectiva de grupo.
    DIMENSIONES DE LA DANZA.

    (Clasificación recogida de: Batalha (1983) y Xerez (1992)).

    Hace referencia a las grandes esferas de intervención en las que actúa la danza con fines específicos, tenemos cuatro:

    • Dimensión ocio. Son actividades de ocio, mantenimiento físico, recreación y de relación. Se practica en asociaciones culturales, vecinales, clubes deportivos, etc. Es practicada por la población en general y el profesor suele ser un monitor.
    • Dimensión artística. Es una forma de arte, la orientan los principios y normas de las actividades artísticas. Se concreta a través de obras coreográficas, autores, producción, escenarios y público/s. Requiere un alto nivel técnico y profesional. El profesor de danza es un sinónimo de entrenador. La población está seleccionada. Generalmente se organizan en compañías, grupos de danza que ofrecen sus obras en teatros o escenarios.
    • Dimensión terapéutica. Su fin es formativo y terapéutico, normalmente con niños que tienen necesidades especiales y adultos con alteraciones de comportamiento. La danza terapia se practica en instituciones, el profesor es un terapeuta.
    • Dimensión educativa. Objetivos educativos en el ámbito escolar de carácter conceptual, procedimental y actitudinal, aplicación en primaria y secundaria, buscando el desarrollo integral del niño a través de las siguientes funciones: De conocimiento de sí mismo y el entorno. De mejora de la capacidad motriz y la salud. De tipo lúdico , recreativo, afectivo, comunicativo y de relaciones. De tipo estético y expresivo. De tipo catártico (que libera tensiones, ej.: pegar un portazo estando enfadado) y hedonista (búsqueda de placer) como liberador de tensiones. Y con función cultural.

    martes, 21 de junio de 2011

    Danza contemporánea.

    Danza Contemporánea. 


    La danza contemporánea es muy similar al ballet, se podría decir que es la evolución, a diferencia del ballet, la danza contemporánea es mucho menos delicada que el ballet, los movimientos son fuertes y marcados, a continuación explicaremos un poco acerca de la danza contemporánea.


    La danza contemporánea nace a partir de desarrollo de la danza moderna, entre del siglo XIX y principios del  siglo XX. Los artistas de la danza en ésta época sintieron demasiadas restricciones para expresarse en el ballet clásico, y deciden ir a las bases primitivas de la danza como manifestación orgánica del cuerpo y la mente, dejan que el torso como centro y eje emocional del cuerpo origine el movimiento, y que la pelvis con su violenta acción se incorpore a la totalidad cinética de la danza. Se investiga en la distorsión medieval, y en todo ese pasado se encuentran procedimientos y técnicas desarrollados siglos atrás, que fueron olvidadas y oscurecidos en el renacimiento.
    De esta manera, la danza contemporánea es la representación de la armonía natural por medio del movimiento y la expresión corporal. En la búsqueda de lo estético se consigue conocer al cuerpo en una dimensión diferente de la cotidiana: memoria muscular, ritmo, movimiento, expresividad, armonía cinética, etc. Como consecuencia se logra una buena salud, aumento de las capacidades físicas y memorísticas, mayor capacidad de concentración y la posibilidad de apreciar el arte de la danza contemporánea de manera global. La danza es el reflejo de la armonía natural, la traducción del movimiento estético en ritmos, colores, sonidos y silencios.

    La danza contemporánea o moderna es un estilo creado para expresar los sentimientos. Así como los sentimientos cambian, los bailarines contemporáneos deben cambiar constantemente. Es importante el individualismo, la abstracción y la entrega al arte. Los bailarines tienen poco en común además del rechazo de las tradiciones existentes y del deseo de reexaminar los principios fundamentales de la danza como medio de comunicación


    Diferencias entre el ballet y la danza contemporánea



    Ballet
    Danza Contemporánea
    §    Las formas siempre son graciosas y bellas
    §    El cuerpo necesita tener una forma en particular y desde niños se trabaja en eso
    §    Se trabaja movimientos elevados y saltos
    §    Los pasos básicos están rígidamente definidos
    §    La coreografía sigue una historia y tiene varios personajes
    §    Se baila con ropas y zapatos especiales
    §    En el pas de deux, el hombre carga a la mujer en formas definidas
    §    Las formas muestran lo bonito y lo feo de la vida
    §    El cuerpo puede pesar o medir lo que sea mientras este fuerte y flexible.
    §    Se trabaja en el suelo y en saltos con caídas.
    §    Hay muchos estilos de pasos
    §    La coreografía se basa en ideas y sentimientos.
    §    Se baila con la ropa que sea. Por lo general bailan descalzos.
    §    Uno o más hombres cargan a la mujer o a otros hombres de maneras inusitadas. Inclusive la mujer carga al hombre.



    lunes, 20 de junio de 2011

    Propósito y Tipos de Danza

    La danza como comúnmente la conocemos puede tener distinto objetivos como :
    • Diversión
    • Ejercitarse
    • Por simple gusto
    • entre otros. 
    Personalmente puedo decir que para mi la danza tiene un objetivo muy distinto a lo que siempre hemos conocido, con cada movimiento de danza podemos exaltar a nuestro Creador, a nuestro Dios. Que mejor objetivo que dedicar nuestra danza al que nos amo primero y dio su vida por nosotros, claro eso dependerá de cada uno, yo solo les comparto mi experiencia. 

    Tipos de Danza
    Existen muchos tipos de danza los cuales iremos desarrollando en este blog, hoy comenzaremos a hablar un poco acerca del ballet.

              Ballet
    La danza clásica o ballet es una forma de contar una historia utilizando el movimiento del cuerpo. El ballet es uno de los bailes que requiere entrenamiento desde una temprana edad.


    Hay siete movimientos básicos del ballet: Saltar (Sauter), Estirar (Etendre), Doblar (Plier), Elevar (Relevé), Girar (Tourner), Deslizar (Glisser) y Lanzar o Precipitar (Elancé). Como pueden ver, el Ballet sirve además para aprender francés. 


    PRINCIPIOS

    Alineación. La alineación corporal puede definirse como una buena postura en su sentido más clásico. Una adecuada alineación corporal es la base esencial para desarrollar la técnica del ballet. Para el bailarín de ballet esta alineación integra constantemente la cabeza, el torso, los brazos y las piernas en una totalidad coherente, mientras el cuerpo se mueve a través del espacio o mientras se mantiene una posición.

    Rotación (en dehor). La rotación externa de las piernas es la característica más distintiva del ballet clásico; dicha rotación debe emanar de la cadera. El fémur rota por la acción de varios músculos, entre ellos seis músculos rotadores de las caderas: prirformis, abductor interno, quadriceps femoral, gemelo interior, gemelo superior y abductor externo. El control muscular de la pelvis, las piernas y el abdomen es esencial para mantener una correcta alineación del cuerpo y facilitar la rotación.

    Distribución del peso. La distribución del peso del cuerpo es crucial en la conservación del equilibrio y del movimiento eficiente del bailarín. La alineación es de suma importancia para la correcta distribución del peso en uno o en los dos pies. A medida que el bailarín se mueve, el peso del cuerpo se está recentrando continuamente sobre uno o los dos pies.

    Postura. En los ejercicios y las combinaciones el bailarín asume una postura con el peso distribuido en ambos pies o cuando pasa a través de las distintas posiciones. Para sumir una apropiada postura del peso debe estar igualmente distribuido sobre ambos pies. 

    Transferencia del peso. La acción de trasladar el peso de dos pies a uno, o de uno a dos, requiere una postura correcta. El bailarín hace que la transferencia del peso se vea sin esfuerzo. Respirar con el movimiento, usar la rotación y estirar el cuerpo hacia arriba permiten que los cambios de peso se vean fluidos y sin esfuerzo. 

    Elongación del torso. Alongarse a través de las piernas, por medio del estiramiento de las mismas desde el suelo, involucrando la musculatura abdominal y elevando el torso por encima de las caderas, constituye un importante elemento técnico que contribuye a definir la estética del ballet. Cuando apoyamos una o ambas piernas en el piso, estas se estiran hacia arriba a través de la pelvis, para mantener el máximo de su longitud. Esta acción previene al bailarín de “sentarse” (hundirse) en las piernas, permitiendo el estiramiento de la pelvis y el torso y, por lo tanto, dando mayor facilidad de movimiento en las piernas.




    sábado, 18 de junio de 2011

    ¿Qué es la danza?


    Se trata de la ejecución de movimientos al ritmo de la que permite expresar sentimientos y emociones. Se estima que la danza fue una de las primeras manifestaciones artísticas de la historia de la humanidad.



    La danza implica la interacción de diversos elementos. El movimiento del  requiere de un adecuado manejo del espacio y de nociones rítmicas.

    Fuente: http://definicion.de/danza/